黎明99年香港演唱会出座率多少？
黎明1999年演唱会举行了29场。出座率99%
1999年初，黎明的《 Leon Live99红馆演唱会》连开23场，声势浩大。另外，还有一波零散的世界巡演，在香港大球场有1场《童心静待三万人黎明音乐会》，在洛杉矶在1场《我这样爱你演唱会》，《黎明陪你再唱一千年海德重庆演唱会》1场，《上海8万人体育场演唱会》1场，北京1场，温州1场。
《乐队的夏天》第六期，Click#15惜败面孔乐队，你喜欢他们的表演吗？
从一个非专业摇滚乐迷简单说一下：这两个乐队的风格差异较大，首先说面孔，摇滚圈资深的OG，但是大家可能不是特别了解，面孔最初和现在可以说已经是2个乐队了，89年成立时只有欧洋在队，陈辉是1993年加入的，先说说三哥欧洋，毕竟是老炮中的老炮，和魔岩三杰，唐朝一起在94年红磡立下了那个前无古人，后难有来者的演唱会。这场演唱会也特别像中国摇滚乐的命运，花开荼蘼。再说说陈辉，陈辉的能力一直是圈内公认的，无论是唱功还是容貌，但可惜就可惜在陈辉出道在那个中国摇滚乐最火的年代，前后窦唯、郑钧，后有许巍，只能说既生瑜何生亮。94年之后各种乐队都在走下坡路，直到唐朝乐队BASS手张炬,身亡，加上制作大咖张培仁的退出。中国火算是彻底付之一炬，面孔也在这个时间点前后解散了。直到了2006年重组。说一下这个时间点：2000左右，MIDI音乐节横空出世，开始名噪一时，起初我们特别希望北京的海淀公园能成为中国的海德公园，那时出现了很多,队：新裤子，万能青年旅店，扭曲的机器，AK47，痛苦的信仰，铁风筝，简迷离，脑浊，反光镜，海龟先生。风格迥异，各有千秋；我不知道面孔是不是在那时看到做乐队还是可以挣钱的，于是在2007年重组了，但是实话实话，在那时压轴的永远是扭曲机器，痛仰这样的“大队”，所以面孔总结来说：在辉煌时代没火，在新生代中其实也没火。不知道参加完乐队的夏天能不能火。
再说说Click 15，不谈别的，两个人确实很有才华，做的东西也很高级，我感觉属于Funky中又带点迷幻和NEW W,e，音乐属小众，是部分乐迷中的“宝藏”乐队，身边的朋友说就怕乐队的夏天把我喜欢的乐队带火了，火了之后就写不出好歌了！这话很有道理，就像民谣歌手就得穷一样，有钱了就再写不出那种让人感动的歌词了。说点缺点：15的主唱的声线和唱功目前还是Hold不住这个前卫的风格，曲高和寡可以，但是还要加强，,声听着有些刺耳，但风格是一个能立得住的乐队。
总结：我是个摇滚乐迷，所以支持面孔，但这个节目叫乐队的夏天，不是摇滚的夏天，从这场PK上，面孔的歌赢了，15的风格赢了，希望他们都越来越好吧！
爱他们就去音乐节吧！
R15。太难听了。艺术虽然是百花齐放。但是你也不能太倔强。自己审美就那样。就别怨天尤人不给你市场。不给你听众。真的是太难听了。。。。。。
就如郭德纲所说，相声首先得搞笑吧？
做音乐的首先得好听吧？
毕竟是比赛，虽然是两种不同的风格，还是可以比出胜负。
个人认为音乐创作或者说任何艺术形式的重点是表达，而表达的充分性和精确度就是衡量音乐或者是艺术好坏的标准。
面孔毕竟是老炮了，创作中表达的精准精确度，现场控制能力，配合默契度都是上乘的。想传递的信息听众可以通过歌词，现场演绎，情绪中很快的捕捉到。
但我个人来讲，更喜欢Click#15，我想很多人都通过乐夏被他们圈粉，虽然淘汰了但他们后面应该会有很好的发展。
主唱Ricky的表演独特，前卫，杨策的键盘游离于他们营造的独特的氛围，并与主唱的声音巧妙的融合。完全沉浸在了自己的音乐世界中。
可怎奈自己的世界屋子很大，门太小，台下能挤进去的听众不多。甚至于有些听众连屋子的钥匙长什么样都可能没见过，很遗憾的惜败了。开玩笑。
希望这样的节目越来越多，多将好的音乐带给观众们。
